Ad un certo punto del tuo viaggio fotografico ti ritroverai bloccato in un solco. Sentirai che la tua fotografia non sta andando da nessuna parte, non ti diverti e anche uscire con la fotocamera può sembrare un compito erculeo.
Durante questi periodi, alcune persone si lamenteranno di mancare di ispirazione, ma personalmente non mi piace la parola ispirazione in quanto allontana la responsabilità dall'individuo, suggerendo che a un certo punto una forza esterna discenderà e riempirà il fotografo con l'impulso a esci e ricomincia a essere creativo.
Invece preferisco parlare di motivazione, in quanto questo attribuisce responsabilità all'individuo - il che è spaventoso, perché significa che nessun altro può farlo per te, ma anche liberatorio, poiché è in tuo potere uscire da quella routine.
Un post condiviso da Mark Bauer (@markbauerphotography)
Una foto pubblicata da su
La grande domanda, ovviamente, è come? Devo essere onesto e dire che come professionista, probabilmente è meno un problema per me in quanto i clienti mi commissioneranno di fare lavori con brief specifici.
Spesso sono abbastanza semplici, ma a volte mi porteranno fuori dalla mia zona di comfort e mi costringeranno a riprendere nuovi soggetti o provare nuove tecniche.
Tuttavia, scatto ancora anche il lavoro personale e di tanto in tanto raggiungo un punto di bassa motivazione. Quando questo accade, prendo spunto dalla mia vita professionale e mi pongo un progetto.
Funziona, poiché il motivo per cui di solito sono in difficoltà è perché mi manca la direzione. L'impostazione di un progetto dà quel senso di scopo e simula ciò che accade nell'arena professionale.
Le possibilità per i progetti sono infinite. Quindi siediti, considera alcune idee e poi esci e usale per dare il via alla tua creatività.
Mark Bauer
Quindi che tipo di progetti ti puoi prefiggere? I progetti in genere limitano in qualche modo il fotografo: ad esempio, il progetto classico consiste nel trascorrere del tempo con un solo obiettivo, di solito un primo da 50 mm.
Tuttavia, ti suggerirei di identificare il tuo solito approccio e di fare il contrario, per rompere i confini che ti costringono e probabilmente ti hanno messo in una routine in primo luogo.
Un post condiviso da Mark Bauer (@markbauerphotography)
Una foto pubblicata da su
Quindi, se sei un fotografo di paesaggi che scatta principalmente con un obiettivo grandangolare, trascorri del tempo con un teleobiettivo. Se scatti sempre a colori, limitati al bianco e nero per alcuni giorni. Se sei naturalmente attratto dalla costa, dirigiti verso l'interno. Se la maggior parte dei tuoi scatti è in formato orizzontale, scatta solo verticali per un giorno. E così via.
Un'altra idea è visitare un luogo familiare e cercare di trovare una composizione che non hai scattato prima. Le possibilità per i progetti sono infinite. Quindi siediti, considera alcune idee e poi esci e usale per dare il via alla tua creatività.
Le migliori fotocamere per i paesaggi
Come catturare l'illuminazione di un paesaggio lussureggiante
10 fotografi di paesaggi da seguire nel 2022-2023