La fotografia time-lapse è l'arte di scattare singole immagini e combinarle per creare un video che mostra il movimento dell'ambiente intorno a te.
Questo potrebbe essere il movimento di nuvole, stelle o anche il trambusto di una città frenetica. I risultati possono mostrare come una scena può cambiare drasticamente nel tempo, magari tra diversi tipi di tempo o da una stagione all'altra. Trovo che la fotografia time-lapse possa raccontare una storia diversa sui paesaggi che ci circondano che una singola immagine potrebbe non essere in grado di raccontare.
Realizzazione di video da immagini fisse
Per capire come funziona la fotografia time-lapse dobbiamo capire come vengono realizzati i video.
Nel mondo del cinema e della televisione, quando vediamo il movimento, ciò che stiamo effettivamente vedendo sono singole immagini mostrate una dopo l'altra a un certo frame rate. Generalmente, questa frequenza di fotogrammi è compresa tra 24 e 30 fotogrammi al secondo, quindi se guardiamo 10 secondi di metraggio, ciò che stiamo effettivamente vedendo sono 240-300 immagini singole che vengono mostrate molto rapidamente per creare movimento.
Ora, se applichiamo lo stesso modo di pensare alla fotografia, tutto ciò che dobbiamo fare è scattare un certo numero di immagini, una dopo l'altra, in un periodo di tempo. Se riprodotto, diciamo, a 25 fotogrammi al secondo, avremo appena creato un video time-lapse.
Quando pianifichi le tue riprese devi considerare il movimento del soggetto prima di ogni altra cosa.
Vedrai molte differenze nel tempo o rimarrà tutto uguale? Pianificare lo scatto e scegliere un soggetto in una scena che cambia nel tempo renderà il risultato più interessante. Potrebbe trattarsi di qualcosa come il tramonto, il traffico in movimento in una città o un cambiamento del tempo.
Ricorda che le regole fotografiche si applicano ancora alla fotografia time-lapse, quindi assicurati di non trascurare la composizione. Considera l'idea di inquadrare il tuo scatto usando la regola dei terzi e prova a cercare linee guida interessanti e assicurati sempre che non ci siano elementi di distrazione nel tuo scatto.
Devi pianificare le tue riprese proprio come faresti per qualsiasi servizio fotografico. Una volta stabilita la tua posizione, controlla il tempo e prendi nota di quando il sole tramonta e sorge. Uso un'app per iPhone chiamata Photo Pills, che mi mostra il percorso del sole e anche dove sarà la Via Lattea durante la notte. Saprò sempre nella mia testa lo scatto che sto cercando prima di raggiungere il luogo, e questo mi permette di concentrarmi sullo scatto invece di correre in giro senza sapere cosa sparare. Quando si riprende un video time-lapse, gli scatti possono richiedere molto tempo a causa del numero di immagini necessarie, quindi la pianificazione è fondamentale se si desidera ottenere gli scatti di cui si ha bisogno nel tempo limitato che si può avere.
Attrezzature
Fotocamera DSLR o CSC
Qualsiasi fotocamera farà finché può scattare in modalità manuale.
Lens
Qualsiasi obiettivo andrà bene, ma dipende davvero da cosa stai riprendendo. Tendo a lavorare con obiettivi da 14 mm a 200 mm.
Treppiedi
Quello che vuoi è un treppiede forte che non salti via.
Intervalometro
Hai bisogno di un intervallometro in modo che la tua fotocamera possa scattare foto continuamente senza che tu la tocchi. Molte fotocamere ora le hanno incorporate.
Preparare lo scatto
Quando imposti il tuo scatto ci sono una serie di cose da ricordare in modo da non avere un tiro rovinato.
Innanzitutto, devi considerare per quanto tempo vuoi che la fotocamera funzioni. A seconda del frame rate del tuo video finale, ricorda sempre che 24-25 scatti equivalgono a un singolo secondo di video. Quindi, se vuoi un video di 20 secondi, dovrai scattare circa 500 immagini.
Devi anche pensare all'intervallo tra ogni fotogramma, che è lo spazio tra ogni scatto effettuato. Giudico l'intervallo di tempo in base alla velocità con cui i soggetti si muovono nella scena. Se fotografo nuvole in rapido movimento, ad esempio, di solito avrò un intervallo di circa 2-3 secondi. Se sto fotografando il cielo notturno, tuttavia, potrebbero essere circa 30 secondi.
Dipende davvero da te, ma attraverso la sperimentazione dovresti essere in grado di capire cosa funziona meglio per una scena o un soggetto particolare. In genere ho un intervallo compreso tra 2 e 30 secondi, a seconda di cosa sto scattando.
Fai clic di seguito per vedere come scattare e modificare le tue immagini time-lapse.
Come girare un video time-lapse: guida passo passo
Ecco una guida passo passo su come scattare immagini in time-lapse.
Passo 1
Metti la tua fotocamera su un treppiede sicuro e blocca tutto. La fotocamera non dovrebbe muoversi affatto mentre scatta le immagini, a meno che tu non stia utilizzando un dispositivo di scorrimento motorizzato.
Passo 2
Collega un intervallometro alla tua fotocamera (alcune fotocamere hanno un intervallometro incorporato) e componi le impostazioni dell'intervallo. L'intervallo può essere quello che vuoi e dovresti sulla scena e quale obiettivo stai utilizzando. Tendo a impostarlo tra 1 e 5 secondi.
Passaggio 3
Metti la tua fotocamera in modalità Manuale perché non vuoi che giudichi l'esposizione per te. Se hai scattato in modalità Priorità apertura, c'è un alto rischio che il tuo video presenti uno sfarfallio.
Passaggio 4
Controlla la tua esposizione e assicurati che non ci siano luci soffiate. Assicurati anche di mettere a fuoco manualmente l'obiettivo per assicurarti che l'immagine finale sia nitida.
Passaggio 5
Se stai utilizzando una DSLR, assicurati di coprire il mirino poiché la luce dispersa potrebbe modificare l'esposizione tra i fotogrammi (e provocherebbe sfarfallio).
Passaggio 6
Fai uno scatto di prova per vedere se sei soddisfatto al 100% dell'esposizione, della composizione e della messa a fuoco.
Passaggio 7
Pensa a quanti scatti vuoi fare. Nel Regno Unito la frequenza fotogrammi standard è di 25 fps, quindi per ottenere 10 secondi di metraggio dovrai scattare 250 immagini. Tendo a prendere circa 400-600 in quanto questo mi dà più spazio per la modifica.
Passaggio 8
Quando sei soddisfatto, fai clic su "Avvia" sull'intervallometro (o sull'opzione equivalente sulla tua fotocamera) e lascialo da solo per tutta la durata degli scatti.
Migliori suggerimenti
- Scatta in Raw poiché questo ti darà un'immagine con una gamma dinamica più ampia e più possibilità durante la modifica.
- Quando si imposta la fotocamera sulla modalità di esposizione manuale, non dimenticare di impostare manualmente anche il bilanciamento del bianco.
- Le batterie si scaricheranno rapidamente, quindi porta sempre con te dei ricambi. Suggerirei di utilizzare un battery grip sulla fotocamera; questo ti consentirà di utilizzare due batterie contemporaneamente.
- Vuoi che il metraggio appaia fluido e un po 'di sfocatura di movimento funzioni bene in time-lapse, quindi prova a utilizzare una velocità dell'otturatore di circa 1 / 50sec, poiché questo è lo standard per un aspetto cinematografico.
- Pulisci il sensore della fotocamera prima dello scatto e pulisci l'elemento dell'obiettivo subito prima del primo fotogramma, nel caso in cui ci siano gocce di pioggia sull'elemento anteriore.
- Le tue schede di memoria devono essere grandi e veloci. Stai per scattare molte immagini e il buffer della fotocamera deve elaborarle rapidamente prima dello scatto successivo. Consiglio qualcosa sopra i 32 GB con una velocità di scrittura di 50 MB / so più.
- Assicurati di disattivare le opzioni Spegnimento automatico e Rivedi immagine (o comunque sono denominate) nella fotocamera in quanto ciò contribuirà a risparmiare la durata della batteria.
Modifica i tuoi scatti
È possibile che la tua fotocamera cuci insieme i tuoi risultati per te. A beneficio di coloro le cui fotocamere non lo fanno, ecco come farlo su un computer utilizzando Lightroom.
Passo 1
Importa le immagini in Adobe Lightroom e assicurati di separare le immagini time-lapse da qualsiasi altra cosa che hai scattato quel giorno.
Passo 2
Modifica una delle immagini. Generalmente scelgo un'immagine nel mezzo della sequenza e, una volta terminato il montaggio, copio tutte le impostazioni su tutte le altre immagini. Assicurati di ritagliare l'immagine con un rapporto di 16x9 poiché questo è il rapporto di aspetto standard per la maggior parte dei video.
Passaggio 3
Esporta le immagini come JPEG.webp, a una risoluzione Full HD (questa sarebbe una risoluzione di 1920x1080 pixel).
Passaggio 4
Apri Photoshop, fai clic su Finestra e cambia l'area di lavoro in Movimento.
Passaggio 5
Ora fai clic File> Aperto. Trova la cartella in cui hai inserito le immagini esportate e seleziona la prima immagine. Prima di fare clic su Apri, fare clic su Opzioni e assicurati Sequenza di immagini è stato controllato.
Passaggio 6
Imposta la frequenza dei fotogrammi desiderata. Di solito lo imposto a 25 fps dato che sono nel Regno Unito.
Passaggio 7
Il tuo video apparirà nella timeline nella parte inferiore dello schermo. Da qui puoi riprodurre un'anteprima per vedere come appare. Tieni presente che potrebbe non essere riprodotto correttamente la prima volta poiché sta ancora eseguendo il rendering dei file.
Passaggio 8
Una volta soddisfatto, ora puoi esportarlo come video. Clic File> Esportare > Rendering video.
Passaggio 9
Qui puoi assegnare un nome al file video e impostare il formato video (H.264 è il migliore per l'uso generale). La frequenza dei fotogrammi e la risoluzione si baseranno su come sono state importate, quindi non sarà necessario modificarle. Ora puoi fare clic Esportare.
Tecnica alternativa
Se hai Adobe After Effects o semplicemente non desideri utilizzare Lightroom per qualsiasi motivo, questo è un altro ottimo modo per modificare le immagini time-lapse.
Passo 1
Apri After Effects, seleziona File> Importa file> File multipli e seleziona la prima immagine Raw non modificata, assicurandoti Sequenza di immagini è selezionato.
Passo 2
Una volta cliccato Aperto apparirà una finestra di dialogo e qui potrai modificare il file. Questa è l'interfaccia Camera Raw di Adobe, quindi puoi modificare l'immagine proprio come faresti in Lightroom e applicherà automaticamente la modifica agli altri scatti.
Passaggio 3
Dopodiché, trascina il file come una nuova composizione e quindi puoi renderizzare il file risultante in un video, proprio come abbiamo fatto in Photoshop.
Conclusione
La fotografia time-lapse può creare dipendenza e la possibilità di creare movimento con le tue immagini fisse aggiunge un'altra dimensione alle tue capacità fotografiche.
All'inizio, ci vorrà un po 'per ricordare tutto ciò di cui hai bisogno per far funzionare gli scatti, ma con il tempo e la pratica sarai in grado di pensare rapidamente alla configurazione dei tuoi scatti. Seguendo i consigli che ti ho dato, le tue possibilità di ottenere lo scatto desiderato dovrebbero essere ancora più alte.
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