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Le fotografie di paesaggi scattate in una giornata noiosa possono non avere impatto a causa dei colori spenti, dell'illuminazione piatta e dell'assenza di contrasto. I dettagli interessanti possono essere persi nei mezzitoni. Tuttavia, utilizzando il modulo Sviluppo in Lightroom è possibile estrarre questi dettagli utilizzando i vari cursori nel pannello Base. Ma non devi fermarti qui, in quanto puoi produrre qualcosa di molto più sorprendente, come un'immagine drammatica a toni divisi ad alto contrasto.
Le fotografie che hanno subito una conversione monocromatica possono sembrare molto sorprendenti e drammatiche di per sé, ma reintroducendo un accenno di colore nella scena puoi evocare stati d'animo specifici - come il blu malinconico o il seppia nostalgico - e aggiungere più varietà. Questo è stato fatto sin dai primi giorni della fotografia, anche se al giorno d'oggi il software ha sostituito i complessi toner chimici usati per ottenere l'effetto colore e puoi essere molto più preciso con i toni che scegli.
In questo tutorial, ti mostreremo come utilizzare il pannello Tonalità divisa di Lightroom per colorare in modo indipendente le ombre di una conversione monocromatica e le luci con due colori distinti.
PASSO DOPO PASSO: Colora le tue foto
Scopri il pannello Split Toning di Lightroom per aggiungere impatto alle scene monocromatiche
01 REGOLARE L'ESPOSIZIONE
Prendi toning_start.dng nel modulo Sviluppo. Fare clic sulla scheda Bianco e nero nel pannello Base per desaturare la foto. L'istogramma mostra una mancanza di dettagli dei mezzitoni. Trascina Esposizione su +0,30 per illuminare le cose. Aumenta il contrasto a +29 e rilascia le alte luci a -50.
02 MIGLIORA IL CONTRASTO
L'albero risalta dove si sovrappone al cielo, ma il resto del dettaglio si perde in una massa di mezzitoni. Trascina Ombre su +27 per schiarire il primo piano e Nitidezza fino a +80 per aumentare il contrasto dei mezzitoni e rivelare le trame nelle rocce muschiose e nei fili d'erba.
03 TINTA GLI HIGHLIGHTS
Per aggiungere sfumature di colore a ombre e luci, attiva la scheda Dividi tonalità. Nella sezione Evidenziazioni, trascina Saturazione su 26. Per impostazione predefinita, aggiunge una tinta rossa. Fare clic sull'icona Campione per campionare un nuovo colore o trascinare il cursore Tonalità su 60 per aggiungere un tocco di seppia.
04 REGOLARE IL BILANCIAMENTO
Imposta il cursore Saturazione ombre su 14 per rivelare un po 'di colore nelle aree più scure. Trascina la tonalità su 240 per un sottile tocco di viola. Ora abbiamo un cielo più caldo che contrasta con i colori più freddi in primo piano. Trascina Balance a sinistra su -49 per rendere la dominante viola.
PORTALO OLTRE: Altri sguardi da provare
Sperimenta con i cursori nella scheda Dividi tonalità per ottenere effetti diversi
SATURAZIONE
Abbiamo mantenuto i colori a tonalità divisa originali, ma abbiamo aumentato la saturazione di entrambi i colori a 60 e ridotto il dispositivo di scorrimento Bilanciamento a 0. I colori più forti enfatizzano il contrasto tra cielo e terra.
ALTERNATIVA
Abbiamo usato i colori della versione uno e le impostazioni di Saturazione della versione due, ma abbiamo spostato il cursore del bilanciamento a destra su +46. Ciò rende la tonalità seppia più dominante, lasciando un accenno di viola nelle ombre.
SURREALE
Impostiamo Tonalità alte luci su 21 e Saturazione su 64. Le ombre verdi hanno una tonalità di 137 e una saturazione di 50. Il bilanciamento di +35 impedisce ai mezzitoni delle nuvole di essere colorati di verde.
