Essere pagati per viaggiare per il mondo e catturare immagini incredibili di persone, animali e paesaggi è il lavoro dei sogni di molte persone, ma è anche uno dei più competitivi e stimolanti.
Il fotografo di viaggi professionista Graeme Green offre i suoi consigli pratici e le sue conoscenze privilegiate per migliorare le tue foto e andare avanti.
1. Fai uno sforzo in più
La vita da fotografo di viaggio spesso significa alzarsi dal letto (se c'è un letto) quando fa buio e fa freddo. Sono uscito a scattare foto mentre ero distrutto da una malattia o dopo non aver dormito sul pavimento di legno di una capanna. Ci sono stati lunghi arrancare nella neve, sabbia e paludi, e viaggi estenuanti su piste polverose. Spesso accade l'imprevisto o il disastroso. La vita sulla strada è difficile da prevedere, ma devi comunque ottenere le foto che ti servono.
Una parte importante del fascino di questo stile di vita è viaggiare in luoghi remoti, spesso selvaggi e affascinanti, incontrare nuove persone e vivere esperienze che non puoi fare a casa, ma richiede impegno e tempo. Partenze anticipate, viaggi difficili e giornate lunghe e dure in ambienti difficili fanno tutti parte del lavoro. Potrebbero esserci momenti in cui non hai voglia di scattare foto, quando vuoi solo riposare, ma le occasioni perse tornano sempre a perseguitarti. Non sai mai cosa potresti perdere.
2. Prepara un piano
Uno dei miei modi preferiti di fotografare è semplicemente camminare, esplorare una città o un luogo senza avere un'idea di cosa sto cercando o di dove sto andando. Non sai mai quali scene aspettano dietro l'angolo per fotografie spontanee.
Ma a volte è davvero conveniente pianificare, soprattutto se hai bisogno di ottenere scatti specifici per un incarico. Pensa a ciò che stai cercando di ottenere, che si tratti di un primo piano o di un'immagine più ampia di un'intera scena. Se stai fotografando un festival o un evento, devi tenere conto dell'ora in cui inizierà tutto. Se ne hai uno, chiedi alla tua guida o al riparatore i dettagli su dove accadranno esattamente le cose, quindi pianifica in anticipo per assicurarti di trovarti nella migliore posizione possibile.
Vale soprattutto la pena di guardare da dove proviene la luce. Sarebbe frustrante essere presenti in un momento drammatico solo per rendersi conto che dovresti essere dall'altra parte della stanza.
3. Sii sempre pronto
Che si tratti di fotografare persone o animali selvatici, i grandi momenti fotografici spesso passano una volta e poi spariscono. Devi essere sempre pronto e attento all'azione. Ciò significa in particolare passare del tempo a conoscere la tua fotocamera, a sperimentare elementi come la velocità dell'otturatore.
Con alcune foto, vorrai che ciò che stai fotografando sia nitido e chiaro, mentre altre potrebbero avere un bell'aspetto con un suggerimento sfocato di movimento. Considera anche i punti focali e la profondità di campo; ciò su cui vuoi attirare l'attenzione e se vuoi che una persona o un animale si distingua o faccia parte del suo ambiente.
Vuoi acquisire abbastanza familiarità con la tua fotocamera in modo da poter apportare modifiche rapidamente, quasi istintivamente. L'ultima cosa che vuoi fare quando accade qualcosa di imperdibile è lottare per trovare le giuste impostazioni.
Di solito provo la mia fotocamera in un luogo in anticipo, mentre non succede nulla, per assicurarmi di avere qualcosa vicino alle giuste impostazioni se e quando succede qualcosa.
4. Prenditi il tuo tempo
Il tempo e la pazienza sono spesso gli elementi chiave che fanno la differenza tra una buona foto e una grande.
Puoi imbatterti in un edificio che apparirà brillante in poche ore, quando la luce lo colpisce, oppure potresti trovare una composizione che ti piace ma ci vuole un po 'prima che tutte le caratteristiche chiave, comprese le persone, si allineino solo nel modo giusto. Per quanto possa essere allettante scattare la foto così com'è e andare avanti, vale la pena non accettare compromessi e aspettare la migliore immagine possibile.
Lavorando in Marocco, ho trovato molte composizioni che mi piacevano molto, ma a volte ci voleva un'ora o più di attesa per ottenere le foto di cui ero davvero felice, con persone che passavano proprio al momento giusto.
5. Entra nel vivo dell'azione
Le ottime fotografie danno davvero allo spettatore un senso di un luogo o di persone. Stimolano la loro curiosità e gli fanno venire voglia di saperne di più.
Con la fotografia di viaggi d'avventura, devi catturare l'azione e portare le persone lì. Che si tratti di andare in bicicletta in Vietnam, fare escursioni con le ciaspole in Giappone o fare trekking in Messico, le persone che guardano le tue foto devono provare quel senso di avventura ed eccitazione. Devi entrare nel vivo di esso.
Se trascorri del tempo con le culture locali, devi comunicare un senso di carattere locale, come vivono le persone e l'ambiente circostante. Se fotografi un cupo evento religioso o un caotico carnevale, le tue foto devono catturare quell'atmosfera.
6. Lascia che le persone vedano il mondo reale
Per me è una vera svolta quando vedo foto online che non hanno quasi alcuna relazione con il mondo reale. Ovviamente non vedo nulla di sbagliato nel lavoro di post-produzione per tirare fuori il meglio da una foto, ma vedo immagini ogni giorno in cui i fotografi si sono chiaramente lasciati trasportare dalle impostazioni di Photoshop o Lightroom.
I nostri occhi sono piuttosto intelligenti e rilevano quando qualcosa non torna. Una foto eccessivamente manipolata perde istantaneamente credibilità, sia che si tratti di colori intensamente saturi, mancanza di ombre o immagini stranamente manipolate con cieli scuri e nuvolosi ma paesaggi bagnati dalla luce del sole. Immagini del genere potrebbero ricevere Mi piace su Instagram ma è probabile che vengano rifiutate da giornali e redattori di riviste.
Per me è più soddisfacente catturare qualcosa di reale. Ci sono così tanti luoghi straordinari nel mondo senza cospargere di magia digitale dappertutto.
7. Pensa all'impatto delle tue immagini
Ovunque tu vada, tratta sempre le persone con rispetto. Sono rimasto scioccato dai turisti che brulicavano di gente del posto con macchine fotografiche e iPad, trattandoli come una curiosità esotica, non come una persona. Che stia lavorando con una persona o un gruppo per diversi giorni o semplicemente fotografando qualcuno che vedo per strada, controllo sempre prima. Puntare rapidamente la fotocamera e chiedere "OK?" di solito fa il trucco.
Dovresti anche fermarti sempre e considerare ciò che stai fotografando da una posizione etica. Le foto possono fare molto bene, comunicando storie importanti, ma possono anche avere un impatto negativo, soprattutto se diventi parte di pratiche crudeli o dannose. In alcune parti dell'Asia, alcune donne tribali indossano catene di metalli pesanti per dare loro un collo innaturalmente lungo, causando deformità fisiche dolorose. Quella che una volta era una tradizione locale ora riguarda più qualcuno che estrae denaro dai turisti che vengono a fare foto.
Lo stesso vale per la fauna selvatica, che si tratti di tigri drogate, orsi danzanti o elefanti che si esibiscono. Non voglio immagini sulle mie schede di memoria che abbiano contribuito a causare alcun tipo di sofferenza.
8. Pensa fuori dagli schemi
È possibile concentrarsi così tanto sulla fotografia di una cosa, l'evento principale, da perdere cos'altro sta accadendo, inclusi altri dettagli che raccontano una storia o creano foto interessanti. Ricorda di distogliere lo sguardo dal mirino; spesso, sono i piccoli dettagli che altri potrebbero non vedere o ignorare, piuttosto che l'ovvia attrazione principale, che danno vita a una storia.
Guardandoti intorno, puoi spesso trovare interessanti giustapposizioni tra la persona o l'animale che stai fotografando e le caratteristiche del paesaggio, o forse una torre o un albero, o anche la luna. Per una delle mie foto preferite della fauna selvatica delle Falkland, invece di avvicinarmi a un gruppo di pinguini, ho ingrandito per mostrare un minuscolo ammasso di uccelli che affrontano una tempesta in arrivo, che ha dato una visione completamente diversa e, a mio avviso , risultato più interessante.
Un racconto di viaggio spesso richiede varietà, il che significa guardare intorno ai dettagli più piccoli e non solo ai grandi elementi chiave (persone, paesaggi, animali, edifici e così via). Dettagli, come un divertente segnale stradale o una statua unica, possono aggiungere livelli a una serie di foto e dare un'idea più completa di un luogo.
9. Sfida te stesso per trovare nuovi approcci
La fotografia dovrebbe essere sempre emozionante. Non vuoi mai rimanere bloccato in un solco, ripetere il tipo di foto che hai scattato prima o accontentarti di foto che sono meno del tuo meglio.
Più tempo dedichi a scattare foto, più è gratificante essere creativi e trovare il tuo modo di fare le cose. Lavorare per altre persone, specialmente per editori esigenti, è un modo per spingersi oltre. Ma dovresti sempre sfidare te stesso a produrre fotografie che ti eccitano da guardare. Studia cosa fanno gli altri fotografi, compreso ciò che ti piace e ciò che non ti piace del loro lavoro.
Soprattutto, studia e critica il tuo lavoro. Come si potrebbe migliorare? Prova a spingere la tua fotografia in nuove direzioni, sia inquadrando le cose in modo diverso, cercando una luce interessante o semplicemente mettendoti in situazioni più interessanti.
10. Fatti pagare
Dato l'enorme volume di foto prodotte ogni giorno, c'è una cultura nei media di chiedere ai fotografi di regalare le loro foto gratuitamente. Ad un certo punto, a meno che il padrone di casa e il supermercato locale non accettino il pagamento con un sorriso, devi essere pagato per il tuo lavoro.
Trovare un lavoro o lavorare come freelance per giornali, riviste e siti web significa competere con molti altri aspiranti fotografi professionisti, quindi devi lavorare sodo e le tue foto devono distinguersi. Crea un portfolio, migliora la tua fotografia e lavora per pubblicazioni più piccole, il che ti mette più vicino alla prima linea. Avere un buon seguito sui social media e la reputazione di essere entusiasti, laboriosi e affidabili aiuta.
Puoi anche lavorare per società pubblicitarie o vendere le tue foto tramite gallerie online come Alamy e Flickr. Molti fotografi vendono stampe, tengono conferenze, tengono corsi di fotografia o conducono tour e seminari fotografici.
Devi dare un valore al tuo lavoro e al tuo tempo. In ogni situazione, chiediti: cosa ne ricavo? Vale il mio tempo e la mia esperienza? La fotografia di viaggio è un'attività difficile ma incredibilmente gratificante se riesci a orientarti.
