La primavera è ben avviata nel Regno Unito e in Europa, offrendo ai fotografi una serie di interessanti opportunità per immagini straordinarie.
Mentre i paesaggi invernali offrono una bellezza desolante, la primavera è la stagione del rinnovamento ei fotografi che lavorano in qualsiasi genere possono immergersi nel colore, nel contrasto e nei dettagli di luoghi rinfrescati.
I paesaggi sono le immagini più ovvie per trarre vantaggio dal tempo mutevole. Con l'aumentare delle temperature, i campi diventano un mosaico di verdi, mentre le condizioni mutevoli introducono un'illuminazione drammatica. Tuttavia, i fotografi macro e naturalisti hanno molto da tenerli occupati anche in questa stagione.
Qui abbiamo raccolto alcuni dei modi chiave per sfruttare al meglio la primavera e incoraggiarti a uscire con la tua macchina fotografica.
Usa contrasto e luce
Il tempo cambia rapidamente durante la primavera, tanto che sembra che ci siano state tutte e quattro le stagioni in un solo giorno! Questa rapida inversione delle condizioni può essere di grande beneficio per la tua fotografia, poiché è a questi "confini" dei sistemi meteorologici che si possono trovare alcune delle migliori luci naturali. Scatta subito prima di un temporale o subito dopo uno, per sfruttare al massimo la luce direzionale e concentrata. Disponi la tua composizione in modo che il primo piano illuminato contrasti con le nuvole scure della tempesta.
Ottieni il massimo dal colore
Uno dei motivi per cui i paesaggi primaverili sono così attraenti è che sono in netto contrasto con le viste vuote e minimaliste che si trovano durante l'inverno. Rendi il colore un aspetto dominante delle tue immagini primaverili, osservando più da vicino i contrasti di colore in particolare.
Le combinazioni giallo / blu e verde / rosso funzionano bene, poiché sono piacevoli alla vista e si trovano in abbondanza, ma dovresti sempre assicurarti di avere un soggetto definibile per fornire un posto in cui gli occhi dello spettatore possano riposare.
Il verde è un colore molto primaverile, quindi usalo per ottenere ottimi risultati, riprendendo immagini sane e dall'aspetto fresco. Tieni presente che il verde è un colore potenzialmente piatto in isolamento, quindi assicurati di includere un'area di contrasto per rompere la cornice e aggiungere peso.
Alzati da vicino
La nuova vita è una delle caratteristiche principali della primavera, quindi usa una lunghezza focale più lunga, potenzialmente un obiettivo macro, per isolare i singoli fiori e piante. Ricorda ancora una volta il colore e componi la tua immagine in modo che lo sfondo sia complementare al soggetto. Prova a utilizzare un'apertura ampia per sfocare i fiori in primo piano, rendendoli un'attraente nebbia colorata.
Rendi il meteo una caratteristica
Sebbene ampi paesaggi dimostrino bene il drammatico clima primaverile, non sono l'unico modo per renderlo una risorsa per la tua fotografia. I temporali sono frequenti durante questa stagione, quindi piuttosto che restare in casa per sfuggirli, cerca scatti di dettagli su piccola scala per illustrare in modo creativo il periodo dell'anno.
Per fortuna le piogge primaverili tendono ad essere piuttosto intense, con grosse goccioline d'acqua. Ciò rende più facile fotografarli, mentre il grande spruzzo che producono può sembrare drammatico.
Utilizzare un obiettivo macro o un'ottica di 50 mm e oltre, per isolare gli impatti della pioggia su una superficie piatta e di colore neutro. Utilizzare una velocità dell'otturatore di oltre 1 / 500sec per congelare il movimento dell'acqua o, in alternativa, utilizzare un flash, angolato a 90 ° rispetto al piano focale, per ridurre l'effetto mosso e aggiungere brillantezza a ciascuna goccia.
Concentrati sul cielo
Il cielo in un paesaggio può creare o distruggere un'immagine. Spesso è l'area di una foto che attira prima l'attenzione dello spettatore o che attira la sua attenzione in seguito. I cieli primaverili sono tra i più drammatici ed energici dell'anno e, a causa del contrasto allargato della luce tempestosa, spesso è necessario uno sforzo minore per catturare un cielo adeguatamente scuro.
Misura le alte luci sul terreno - insolitamente, c'è spesso un'inversione di tonalità, in modo che il primo piano sia più luminoso del cielo in primavera - e usa la compensazione dell'esposizione per alterare la luminosità delle nuvole.
Assicurati che i colori del cielo non diventino torbidi, con marroni fangosi o neri, piuttosto che dorati o blu scuro. Se ciò accade, aumenta l'esposizione di circa 1 / 2EV e scatta di nuovo. Componi la tua immagine in modo che fino a due terzi del fotogramma sia costituito dal cielo, oppure vai oltre se il tuo primo piano è privo di dettagli e dividi il fotogramma per tre quarti o addirittura sette otto del cielo, con un primo piano minimo.
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